盘点2015：电影欣欣向荣 电视调整前行

电影《捉妖记》剧照

电影《战狼》剧照

电影《西游记之大圣归来》剧照

　　电影市场快速扩容，产业量级不断提升

　　12月3日，中国内地市场电影票房首次突破400亿元大关，相比去年同期增长47.4%，其中59.2%的票房由国产影片创造。除票房之外，其他几个数字也在证明着中国电影产业量级的快速增长：截至12月，国内银幕数已近3.1万块，影院数超过6200家，观影人次高达11.4亿。一二线市场在保持稳定的基础上逐渐实现细分，三四线市场迅猛扩容，让中国电影产业由欣欣向荣奔向蓬勃发展。业内预测，如果继续保持如此的增长速度，中国电影的市场总额将在2017年超过北美地区，荣登全球第一。

　　而中国电影产业愈发强大的另一个例证，在于国产商业电影逐渐生发出抗衡好莱坞大片的能力。截至11月29日，好莱坞电影创造的票房仅占全国票房总额的36.32%，跌至十多年来的最低点，而这绝不是仅仅依靠所谓的“国产电影保护月”便能实现的。曾几何时，不断涌入的好莱坞大片被形容为可怖的“好莱虎”。在创作实践的过程中，中国电影人先是探索到了通过喜剧片、青春片等接地气的中小成本类型与好莱坞大片进行差异化竞争的诀窍，继而《捉妖记》《寻龙诀》等2015年公映的影片又证明了，只要不断提高生产水平、加强题材与类型的完成度，国产大片同样能够与同质化现象愈发严重的好莱坞电影相抗衡。

　　11月4日，十二届全国人大常委会第十七次会议对《电影产业促进法（草案）》进行了分组审议，中国第一部文化领域的行业法出台在即，这似乎在预示着中国电影产业无比美好的未来。

　　互联网企业布局电影产业，IP电影席卷大银幕

　　《寻龙诀》《九层妖塔》《万万没想到》《夏洛特烦恼》《何以笙箫默》等卖座影片有什么共同点？答案是它们都属于IP电影。作为一个典型的互联网用语，IP所蕴含的意义绝不仅限于其字面意思“知识产权”。在“互联网+”时代，电影早已成为各大互联网企业竞相争夺的“肥肉”，痛并快乐地被推到文化产业的风口之上。在成长于互联网时代的“90后”乃至“95后”逐渐占据观众主体的当下，极富互联网娱乐精神的IP电影当仁不让地成为最为热门的影片类型，而隐藏于其后的一众互联网企业，则业已担纲传统电影产业的“搅局者”。

　　今年1月，百度正式成立电影事业部，未来将从电商平台转战电影投资领域；9月，腾讯先后成立企鹅影业与腾讯影业两家电影公司，前者基于腾讯视频，侧重投资影片，后者基于腾讯互娱，侧重根据旗下的文学、动漫作品改编IP电影；11月，阿里巴巴公司宣布淘宝电影与娱乐宝并入阿里影业，交易总价高达5.2亿美元，雄心勃勃的阿里影业即将全面进军电影行业……中国互联网企业三巨头BAT显然已不再满足于垄断互联网售票这碟“小菜”，而立志在电影全产业链中分享“大餐”。

　　然而必须承认的是，目前互联网电影公司最大的优势仍在下游消费领域，就上游生产领域而言，握有大量优质IP却缺乏制片经验的它们暂时还无法同万达、华谊、博纳、光线、乐视等传统影业公司相媲美。可以说，目前互联网思维对电影生产制作的影响，尚大于互联网公司本身对电影生产制作的影响。互联网企业将改变电影产业格局，但或许是在不远的未来，而不是在2015年。

　　类型电影进一步成熟，冷门片种取得突破

　　9月11日，国产电影《捉妖记》打破《速度与激情7》刚刚创下的票房纪录，登顶中国内地影史票房冠军。任何商业上的成功都不可能完全脱离艺术本体，《捉妖记》在题材选择、受众定位和工业标准等层面对国产魔幻大片创作的启示，显然不容忽视。

　　除了魔幻片，很多类型的国产片都在2015年取得突破，其中不乏惯常意义上的冷门片种。在《西游记之大圣归来》公映前，国产动画电影长期无法摆脱“卖座的作品口碑差，口碑好的作品票房低”的困境，票房高达9.5亿元的《西游记之大圣归来》几乎成为迄今为止国产动画电影票房与口碑双丰收的唯一典范；以自行车运动为背景的《破风》，将体育片拍出了动作片的节奏与气质；《九层妖塔》尽管口碑平平，却大胆地探索了国产科幻片的发展路径，虽然完成度不高但勇气可嘉；《烈日灼心》游走于商业片与艺术片之间，通过作者化的电影语言为国产犯罪片写下浓墨重彩的一笔；《十二公民》脱胎于好莱坞经典名作，却毫不违和地融入了当代中国社会的众生相，成为国产法庭片的里程碑之作。

　　即便是类型高度成熟的国产青春片与喜剧片，也不乏创新佳作：《滚蛋吧！肿瘤君》是一部以情动人的青春片；笑中带泪的《夏洛特烦恼》，成为近年来难得的口碑上佳的卖座喜剧片。

　　反法西斯题材电影集中公映，主旋律电影质量走高

　　在纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年之际，一系列以此为主题的电影集中上映。战争场面热血恢弘的《百团大战》、重塑经典的《这里的黎明静悄悄》、明星阵容强大的《开罗宣言》、颇具文艺气质的《战火中的芭蕾》，无不以真实的历史和情感打动人，电影人们纷纷通过电影艺术的形式，让观众铭记历史、反思历史。在这些影片中，《百团大战》凭借过4亿元的票房成绩一枝独秀，延续了《建国大业》《建党伟业》等主旋律电影的商业成功。

　　与大规模抱团公映的反法西斯题材电影相比，独自鏖战春季档的主旋律战争片《战狼》更像是一个孤胆英雄。在这部名不见经传的影片公映之前，几乎没有人认为它能取得票房大捷。《战狼》最终超过5亿元的票房佳绩，证明了国产主旋律电影要想杀出商业片的重围，首先要摘掉“不好看”的帽子，尽可能把故事讲好。

　　文艺片在探索中求生，奋力摆脱“叫好不叫座”困境

　　2015年，在400亿元票房佳绩的背后，不仅有追求投资回报率的商业电影，一批颇具艺术品质的文艺片也在奋力崭露头角。“叫好不叫座”是世界所有国家文艺电影都必须面对的现实困境，但在电影产业结构不甚合理的中国表现得更为明显。事实上，在2015年具有较强文艺色彩的影片当中，只有《烈日灼心》取得了票房佳绩，这也要归功于其犯罪片的类型特征，其成功与去年的《白日焰火》有异曲同工之妙。

　　除此之外，侯孝贤的《聂隐娘》获得6000万元票房，近乎是文艺片的票房极限。事实上，3000万元票房更像是国产文艺片难以迈过的一道坎——无论是《山河故人》《闯入者》《念念》这样的老将之作，还是《一个勺子》《心迷宫》《家在水草丰茂的地方》这样的新人新作，尽管都拥有不错的口碑，票房却无一突破3000万元大关。对于此种现状，执著于文艺片创作的导演王小帅颇有些绝望地表示，自己的《闯入者》要的不是票房，而是成本。

　　随着中国电影产业的不断成熟，一部分更关注艺术与审美需求的观众开始分化出来，并逐渐发展壮大。观众的细分为中国电影的产业结构调整带来了绝佳契机，但电影毕竟是工业产品，不可能存在完全脱离市场的影片类型。在未来，国产文艺片将有机会获得更多的观众，而这也考验着从业者们的创作能力及市场意识。或许，《白日焰火》《烈日灼心》这样的商业作者电影正是一条不错的出路。

　　合拍片立项数创新高，中外合作进一步升级

　　2015年春节档，中法合拍片《狼图腾》上演了一次大逆袭，其开局不利的排片率因为上佳口碑而不断攀升，最终获得7亿元票房。市场规模庞大的中国如今已然成为全球电影行业瞩目的焦点，更带动了量级不断增大的中外电影合作行为。

　　截至11月23日，据国家新闻出版广电总局网站发布的信息统计，电影局受理立项的中外合拍电影中，同意立项的已经达82部，创下历年新高。在“国家队”中，中影股份是合拍片大户，今年已分别与俄罗斯、印度、美国、加拿大等国家的相关机构签署了《中国游记》《大唐玄奘》《我最好朋友的婚礼》《双龙追杀》等项目；而在“民营队”中，参与合拍的公司则包括华谊、博纳、新丽、爱奇艺等龙头企业。

　　张艺谋执导的合拍片《长城》投资额高达1.5亿美元，成为迄今为止投资规模最大的合拍片；电广传媒牵手美国狮门影业，将开展15亿美元的巨额合作；华谊美国公司亦与美国STX娱乐公司签订3年内不少于18部电影的合作计划……种种迹象表明，在可期的未来，《狼图腾》式的成功将不再是个案，而成为现象。

2015中国电视：在调整中前行

电视剧《历史永远铭记》剧照

电视剧《琅琊榜》剧照

电视剧《无心法师》剧照

　　“一剧两星”影响深远

　　自2015年1月1日开始，国家新闻出版广电总局对卫视综合频道黄金时段电视剧播出方式进行调整。内容包括：同一部电视剧每晚黄金时段联播的卫视综合频道不得超过两家，同一部电视剧在卫视综合频道每晚黄金时段播出不得超过两集。总局强调，此次电视剧播出方式调整的主要目的在于进一步均衡卫视综合频道节目构成，强化综合定位，优化频道资源，丰富电视剧荧屏。这是对电视业影响深远的一项政策，在2014年4月传出这一消息之后，人们就在不断地推演这项政策对电视剧市场带来的影响。

　　推出这项政策的初衷可以说实现了一部分。首当其冲的是制作费不得不降低，降低的制作费体现在了制作的各个方面，当然也包括了演员的片酬。但对于“一剧两星”能否刺激电视台收购更多的电视剧集却还是个问号，因为受到“一剧两星”的限制，一部电视剧只能在两家卫视播出，可是上有政策下有对策，电视台创造性地推出1.5轮跟播。年底的《芈月传》将“一剧两星”变为“一剧两星两网”（即两家卫视和两家网站播出），之后又诞生了“一剧三星”模式，安徽卫视成为继北京卫视、东方卫视之后的第三家播出《芈月传》的卫视——并且是白天档5集连播，晚间档2集连播，一整天都在播《芈月传》。说明电视剧还是质量为王，好剧仍是稀缺。

　　另外，这一政策按住了葫芦起了瓢，电视剧演员片酬高涨的势头得到了抑制，但另一方面，一晚上只能播出两集电视剧，使得电视台对于综艺节目的需求量大增。例如安徽卫视就增加了7台综艺节目，加上综艺节目成熟的广告营利模式，使得比拼哪个节目的明星“腕”大，成了综艺节目的必杀技。一线明星一季综艺节目的片酬已经达到数千万。相比拍摄电视剧的劳动强度而言，一线明星更青睐综艺节目，不用背台词，在节目中秀秀“真性情”，还能拿到比拍电视剧更高的片酬，何乐而不为？

　　“剪胸”事件引发电视剧把关热议

　　去年年底开播的《武媚娘传奇》突然停播，当大家都在猜测原因时，4天之后，2015年1月1日开播一切就明朗了。整部电视剧中袒露“乳沟”等过于暴露的地方被全部裁剪掉，以致观众戏言，电视剧成了“大头照”。国家新闻出版广电总局的说法是，接到很多观众的投诉意见，因而按照《电视剧内容管理规定》（总局令第63号）进行了修改。令人没有想到的是，此举竟成了网民调侃的对象，同时也赋予了一部原本无历史意味、纯“玛丽苏”的电视剧重新炒作的机会。引人注意的是，《武媚娘传奇》在香港播出时，则是通过技术手段加布遮胸，说明播出方已经意识到这部电视剧的裸露镜头可能会招致观众投诉，在自我审查时就做好了防范措施。电视剧的各级把关人员如何把关，在这次“剪胸事件”中，引发了业界的热烈探讨。

　　抗战题材电视剧追求史诗品质

　　为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年，中国的电视行业推出了一批抗日题材的电视剧，尤以中央电视台播出的电视剧《东北抗日联军》《太行山上》《黄河在咆哮》《历史永远铭记》等大气磅礴，具有史诗气质。首先播出的《东北抗日联军》讴歌了赵一曼、杨靖宇、赵尚志等革命英雄舍身为国、英勇抗日的爱国主义情操，全剧真实还原、艺术再现了东北14年抗战的不朽历程。《太行山上》讲述了1937年抗日战争爆发后，由刘伯承和邓小平领导指挥的八路军第129师扎根太行山，奋勇杀敌，屡建战功，使部队从最初的9000人发展壮大成为30万大军的艰辛经历和辉煌功绩。《黄河在咆哮》全景式展现了敌后战场抗日民主政权的开辟、形成、组织、动员过程，形象地证明了中国共产党在全民族抗战中的中流砥柱作用。此外，纪录片《东方主战场》囊括了二战期间东方战场几乎所有的重大历史事件，刻画了一大批风云人物群像，场面宏大、撼人心魄，讲述了中华民族是怎样一步步陷入深重的历史灾难，东方战场又是如何影响甚至决定了西方战场的命运。另外，在各卫视播出的《巨浪》《南侨机工英雄传》等都在观赏性方面下足了功夫。

　　高品质网剧助力付费模式

　　今年的网剧明显出现了暑期档，其外部特征是根据网络小说改编、周播，而内部特征是在品质上有了质的飞跃，一则因为成本的提高，二则因为传统的电视剧制作公司参加了网剧的制作。电视剧《盗墓笔记》开启了网剧的暑期档，由欢瑞世纪与爱奇艺联合推出，单集成本超过500万元，一季12集，共投入6000万元，据说主演李易峰、杨洋、唐嫣等演员的片酬很少，只是他们平时片酬的零头。欢瑞世纪在2014年推出的《古剑奇潭》在湖南卫视独播，收视率非常不错。《盗墓笔记》虽然只有12集，但是制作时间与50集的《古剑奇潭》相当。

　　紧随其后的是由唐人影视与搜狐联合推出的《无心法师》，虽然《无心法师》原小说的名气远没有《盗墓笔记》大，但题材方面具有年轻人喜爱的玄幻元素，同时主打唯美爱情。由于剧中主演基本采用新人，因而制作费用得以运用在制作上，从剧作、导演甚至是配乐上来说，都不失为一部中上之作。全剧用4K摄影机拍摄，成本在3000万元左右。而不老之身的无心法师能抛却凡世称量爱情的金钱、外貌、地位等因素，生生世世地寻找自己爱过的那个人，这样的故事加上新人的高颜值，直接击中了网剧的女性受众。同时，这两部网剧也开启了付费模式，会员能提前观看完全片。随着视频网站的兼并加剧，视频网站巨头的出现成为必然。

　　反对赌收视率动摇原有评价体系

　　8月5日，国家新闻出版广电总局电视剧司召集央视和北京、山东、上海、湖南、天津、安徽、江苏、浙江八大省级电视台的电视剧分管领导，召开专题会议研究签署反对赌收视率、规范电视剧购播行为的自律公约。所谓“收视对赌”，指的是电视台与制片方在电视剧购买保底价的基础上，如果播出效果达到或突破协定收视点，则相应给予高于保底价的价格回报；如果播出效果未达到协定收视点数，则相应降低购买价格。这种唯收视率的做法，使得某些出品方通过不正常手段影响收视率调查结果，收视率不能反映真实的收视情况。在没有完善的收视评价体系的情况下，收视率调查又受到污染，电视台就可能无法对播出作品的优劣做出正确评价，从而导致“劣币驱逐良币”，影响整个电视剧产业的健康发展。建立完善的电视剧评价体系，已经成为当务之急。

　　琼瑶诉于正二审胜诉能否带动编剧维权

　　12月16日，北京市高级人民法院就台湾作家琼瑶起诉大陆编剧于正等著作权侵权案作出二审终审判决，维持原判，认定《宫·锁连城》侵犯《梅花烙》的改编权和摄制权，判令被告方停止侵权，于正向琼瑶道歉，被告方赔偿原告500万元，并停播《宫·锁连城》，为这场长达一年半的诉讼画上了一个句号。这一案件不仅因为琼瑶的知名度而闻名，更多是因为在电视剧产业中，编剧的权益多被有意无意地忽视，抄袭者肆无忌惮，被抄袭者由于各种原因，更多是因为处于弱势地位而不得已忍气吞声。加上抄袭在法律上的认定还存在分歧，在实际操作中，能打赢一场关于抄袭的官司，耗时耗力。所以，在网上关于抄袭或是侵犯著作权的骂战从来没有停止过，例如于正不止《宫·锁连城》一部剧被人指为抄袭，可是最终诉诸法律的却只有琼瑶一人。在编剧的行业组织中，指导、帮助编剧保护自己权益的意识和行为，还有待加强。

　　《琅琊榜》《芈月传》热播，凸显优秀网络小说含金量

　　下半年，两部超高收视的古装剧占据了荧屏，一部是架空历史的《琅琊榜》，另一部是以战国时期秦国女政治家芈月为原型的《芈月传》。前者以义字当先，讲述忍辱负重的复仇故事，表达了人们对政治清明的期盼，作品以同名网络小说为基础，没有进行大的改编。而后者尚未播出前就传出与原小说作者的纠纷，在剧作和制作方面有颇多争议之处，剧中的芈月与历史记载中的芈月出入甚大，也不太符合人们对战国那个时代的想象。

　　值得注意的是，《琅琊榜》与之前大热的谍战剧《伪装者》由同一套人马拍摄，连演员都沿用，这两部作品的出品方山东影视集团、正午阳光出品过许多口碑较好的电视剧，如去年的《北平无战事》《马向阳下乡记》《老农民》。他们出品的电视剧接地气、“三观”正确，受到了观众的喜爱。今年山东影视集团和正午阳光还涉足网剧，与搜狐合作了《他来了，请闭眼》，在网剧的制作方面进行了探索。